公共环境中陶瓷材料

公共环境中陶瓷材料

    公共环境中陶瓷材料的出现是建立在公共意识形式中的延伸，材料越来越多元化及材料自身的因素，美感为出发点的。

    陶瓷雕塑悄悄地走进现代艺术殿堂，以它蹒跚的步履而变成一种不可或缺的形式存在着。陶瓷是为数不多的艺术形式在发展中没有间断性的文化现象，它的不间断主要是它本身承载了太深厚的文化内涵，历史使命感。中华上下五千年，自从有人类以来，他的历史使命便自然地突出呈现出来了，每一个年代，每一段历史都与它有着密不可分的血脉相联，它记载了历史上最闪光的点也记载着历史上最屈辱的面，背负着历朝历代的更替，承担着历代文化转变所带出的再生与蜕变，并且能为不同文化背景下为一个个时代做出的辉煌，起着沉重的奠基与贡献。

    在中国古代，各种材料的出现首先建立在了宗教的意义上，它的建立完全是君主帝皇谋取愚民为目的，而随着宗教日益强大相应派生出的艺术形式，也就有着浓厚的宗教色彩，这种浓烈的色彩日夜维护着他们的皇权霸业，无论在何时，他们的宗教政治利益都会从公共意识中，公共艺术形式中传递给了每个人，而这种公共艺术形式恰巧是政治、权利、宗教思想等综合思想的延伸，因为政治宗教的意识形态是形而上的，艺术形式正好是愚民主义行使形而下的最佳工具，祭祀的，纪念碑似的这些艺术形式是犹如一声惊雷之后矗在天地间的话，其实这种认识就不太确切了，它是因袭了祭祀政治的，纪念碑似的，园林式的，西方古典挪移式的演变之后而逐渐成熟起来的。越来越独立的成长壮大了，已演变到今日成为一门独立学科来研究为止。

    陶瓷的发展，在历史长河中就已经形成了它自身的朴素的、博大的、备具文化现象的艺术形式，比较熟悉的如秦兵马俑、汉俑、九龙壁等艺术形式，这些形式的出现没有一项不是和祭祀、政治、纪念碑与园林式功用扯上关系。在这一点上古人们要比现代人做得更早，很可能他们能够忘却的东西很少或者说没有，他们的作风几乎就接近这种令人向往的简洁朴素；而现代艺术家，在他们能够看见事物的真实之前，被迫要去揭开时代的风尚借以遮住这种真实的面纱。同样羁绊于桎梏之中并为自己的本能所污染的，是艺术家们在都市生存边缘的拥挤社区的浮渣中所发现的那些人，他们以他们的原始野蛮的生命力激发艺术家的创作。

    环境艺术较之其他门类的艺术，它有着很综合的一面，从土木方面它有力学，建筑学为依据，综合美学原理，共同构建了环境。从美学方面，它扩大了艺术领域的空间关系，引伸了艺术空间意义，为艺术摆脱架上，室内沉闷的艺术形式感做出积极的应用；从雕塑方面，为更多的雕塑家拓展了更为广阔的空间，证明了众多雕塑家存在的价值，提供了更多雕塑家对雕塑思维模式与回答，建立起了众多艺术形态向共同建设的桥梁。不难看出，公共环境艺术走至今日已是一门非常综合立体的艺术表现形式，而其中最突出的是材料的美感日益突显而出，如今人们对材料的感知及其对材料渴望开发，以及人们对各种材料的认同感都鼓舞了从事公共环境艺术创造者们。以前对环境艺术中材料的认识和采用主要来自石头，铜，而现在对不锈钢、铁、陶等各种现成品材料都极尽开发利用。尤其现在人们对陶的认知，不仅仅局限在了日用功能上，而且对人们生存带来的环保意识都有了更进一步的认识，加上对陶这种材料的可塑角度来审视，无疑开阔了雕塑家开拓材料空间更为广阔的天地。